la pintura

Olivos con cielo amarillo y sol

Óleo sobre tela

Saint-Rémy

Noviembre, 1889

"...Si nos perfeccionamos en una sola cosa y la comprendemos bien, adquirimos el conocimiento de muchas otras cosas..."

Vincent, 1878

"Esa sola cosa terminó siendo, para Van Gogh, la pintura. Es como si toda su filosofía de vida la hubiese puesto allí, en la búsqueda de una legitimidad del lenguaje plástico, en el sentido de que él no buscó referencias a mitos griegos o a hechos históricos. Su gran obsesión fue la naturaleza, pero él la quiso conocer a través de la pintura. Y al conocer la naturaleza a través de la pintura, lo que curiosamente descubrió fueron los elementos básicos de la pintura: la línea, el color y el espacio sobre el que éstos se manifiestan. Van Gogh arañaba la tela con su pintura, casi como si dibujara. Con el color mismo, creaba las figuras. Y sus dibujos tienen un ritmo que también aparecen en sus pinturas... "

(Entrevista con Luis Felipe Noé, pintor argentino. Revista La Nación, 2003)

Vincent y Millet

Desnudo reclinado
Jean François Millet

"...a propósito de los personajes de Millet : sus aldeanos parecen pintados con la tierra que siembran.
Qué exacto y verdadero es esto. Y qué importante es poder hacer en la paleta estos colores que nadie sabe nombrar y que forman la base de todo.
Tú quizas vuelves a preocuparte, y casi me atrevería a decir seguro que sí, por las cuestiones de los colores y principalmente por los colores quebrados y neutros..."

Vincent a Theo
Neunen 1883 / 1885

Vincent habla de los aldeanos de Millet y el modo de usar el color. Elegí esta reproducción (que no es de aldeanos en el campo) por su belleza y porque reproduce el tratamiento de color analiza Van Gogh.

Vincent y Daumier

Ilustración de Daumier

"...me impresionó muy especialmente un dibujo de Daumier que representaba un anciano bajo los castaños de los Campos Elíseos ( una ilustración para Balzac ), aun cuando ese dibujo no fuera tan importante; pero recuerdo muy bien que me llamó poderosamente la atención por la concepción fuerte y viril de Daumier. Y me dije: ha de ser una gran cosa sentir y pensar de esta manera, y pasar además por encima de una porción de cosas para concentrarse en lo que hace reflexionar y en eso que concierne de una manera más particular al hombre como hombre que los prados o las nubes..."

Vincent a Theo
La Haya, 1882


Honoré Daumier - The Legislative Belly.
Perspective View of the Ministers' Seats of 1834. (Le Ventre législatif. Aspect des blancs ministériels de la chambre improstituée de 1834) . Lithography, Association of the Lovers of Honoré Daumier Image copyright © Association of the Lovers of Honoré Daumier Artists Rights Society (ARS), New York / ADAGP, Paris

Honoré Daumier
(Marsella, 1808-Valmondois, Francia, 1879) Caricaturista, pintor y escultor francés. Destacó sobre todo como caricaturista, con litografías de sátira política, social y de costumbres que aparecieron en publicaciones periódicas como La Silhouette, Caricature y Charivari. Se cree que realizó más de 4 000 litografías caricaturescas con un dibujo muy expresivo, capaz de ilustrar una idea con sólo un gesto o una actitud. A partir de 1860 se dedicó también al dibujo, la pintura al óleo y la acuarela. Estas obras, de colorido cálido, composición simplificada y grandes contrastes de luces y sombras, no gozaron del favor del público. Daumier fue valorado tan sólo por algunos entendidos, como Delacroix y Corot, y este último le prestó importantes ayudas económicas para impedir que acabara en la miseria. Entre sus pinturas destaca la serie en la que presenta a Don Quijote como un héroe inmortal.