Drawing, Pencil, pen in brown ink (originally black), on wove paper  Nuenen: March, 1884

"....Cuanto más rápido trata de distinguirse uno en el dominio de alguna actividad y en algún oficio, y se adopta una manera de pensar y de obrar relativamente independiente, y más se sujeta a reglas fijas, mas firme se hará el carácter y no habrá por ello que sentirse disminuido.

Hacer esto es de sabios, porque la vida es corta y el tiempo pasa ligero; si nos perfeccionamos en una sola cosa y la comprendemos bien, adquirimos por añadidura la comprensión y el conocimiento de muchas otras cosas..."

Vincent a Theo

Amsterdam, abril 1878

"...The sooner one seeks to become competent in a certain position and in a certain profession, and adopts a fairly independent way of thinking and acting, and the more one observes fixed rules, the stronger one’s character becomes, and yet that doesn’t mean that one has to become narrow-minded.

It is wise to do that, for life is but short and time passes quickly. If one is competent in one thing and understands one thing well, one gains at the same time insight into and knowledge of many other things into the bargain..."

Vincent to Theo

Amsterdam, april 1878

" ...Acabo de leer "El año terrible" de Víctor Hugo. Allí hay esperanza, pero...esta esperanza está en las estrellas. Encuentro esto muy cierto, muy bien dicho y muy bello; ademas, lo creo de buen grado también.
Pero no olvidemos que la tierra es igualmente un planeta, por consiguiente una estrella o globo celeste. ¡¡¡ Y si todas esas estrellas fueran parecidas!!! No sería muy alegre; en fin, habría que volver a empezar. Desde luego que para el arte, donde se tiene necesidad de tiempo, no estaría mal vivir mas de una vida. Y no deja de tener su encanto creer a los griegos, a los viejos maestros holandeses y japoneses, continuando en otros globos su escuela gloriosa..."

Vincent a Theo
Arles, julio 1888

"...I have just read Victor Hugo's "L'Année Terrible". There is hope there, but… that hope is in the stars. I think it is true, and well told, and beautiful, and indeed I should be glad to believe it myself. But don't lets forget that this earth is a planet too, and consequently a star, or celestial orb. And if all the other stars were the same!!! That would not be much fun; nothing for it but to begin all over again. But in art, for which one needs time, it would not be bad to live more than one life. And it is rather attractive to think of the Greeks, the old Dutch masters, and the Japanese continuing their glorious school on other orbs.."

Vincent to Theo
Arles, July 1888

Yo, Van Gogh

Investigando para armar este post, que en principio iba a ser de películas dedicadas a nuestro querido Vincent, me encontré con este nuevo documental  de 40 minutos, "Yo, Van Gogh" ( Moi, Van Gogh), realizado por Peter Knapp y Francois Bertrand y estrenado en marzo de 2009.
Todavía no lo ví, pero me pareció muy interesante, sobre todo por el modo que está filmado. En la página del film van a encontrar mas información y muy interesante.

http://www.filmvangogh.com/

"El filme viaja desde los Países Bajos a la localidad francesa de Auvers-sur-Oise, pasando por Arles, Saint-Rémy y París para retratar la trayectoria artística del pintor desde sus primeras obras, cuando tenía 27 años, hasta su muerte diez años más tarde, el 29 de julio de 1890.

A través de tres personajes -una conservadora de arte, un director de cine y el propio Vincent Van Gogh-, la película retrata este corto período en el que el artista realizó más de 700 telas.
Gracias a la pantalla de 1.000 metros cuadrados de "La Géode", el público puede experimentar una "verdadera inmersión en el universo de Van Gogh",
"Yo, Van Gogh" está producida, además de por "La Géode", por Camera Lucida, en colaboración con el Museo Van Gogh de Amsterdan, el Museo de Orsay, el Museo Rodin y el Museo Kröller-Müller (Otterlo, Países Bajos), quienes autorizaron filmar más de 40 obras maestras y numerosos dibujos y cartas del pintor.
Además de las imágenes de las obras del pintor holandés, la película incluye la voz en "off" de Jacques Gamblin y la música de Armand Amar."

Aquí está el trailer:    TRAILER DE " YO, VAN GOGH"

dibujo II

"...en mis nuevos dibujos, comienzo las figuras por el torso y me parece que así adquieren mas amplitud y grandor. En el caso de que 50 no bastaran, dibujaré 100, y si esto no fuera suficiente todavía, haré más aún, hasta que obtenga plenamente lo que deseo, es decir, que todo sea redondo y no haya de ningun modo ni principio ni fin en la forma, sino que haga un conjunto armonioso de vida..."

Vincent

Nuenen, 1885

"..In these new drawings I have been starting the figures from the torso, and it seems to me that they become fuller and broader this way. If fifty are not enough, I shall draw a hundred, and if that is still not enough, even more, till I have exactly what I want, namely that everything is round and that thee is, so to speak, neither beginning nor end to the figure anywhere, but that it makes one harmonious lifelike whole..."

Vincent, Nuenen 1885

dibujo

"...es una cosa admirable mirar un objeto y encontrarlo bello, reflexionar sobre él, retenerlo y decir en seguida: me voy a poner a dibujarlo y a trabajar entonces hasta que esté reproducido.
Es evidente desde luego, que ésta no es una razón para sentirme satisfecho de mi obra hasta el punto de creer que no tendré necesidad de mejorarme. Pero el camino para hacerlo mejor mas tarde , es hacerlo hoy lo mejor que pueda, entonces el progreso vendrá mañana naturalmente..."
Vincent a Theo
La Haya, abril 1882




"...It is splendid to look at something and admire it, to think about it and keep hold of it, and then to say, I am going to draw and work at it until I have fixed it on paper. Of course I do not mean to say I am so satisfied with my work that I think I need not do better still. But the way to do better later on is to work as well as one can today, then there will be progress tomorrow.Of course I don't know what you will think of my drawings when you see them, but this much I do know – I long very much for your coming..."
Vincent to Theo
The Hague, april 1882

Vincent en Londres

En enero de 2010, la Royal Academy of Arts de Londres inaugurará una exposición del trabajo de Vincent Van Gogh. El punto central de esta muestra será la notable correspondencia del artista.
Mas de 35 cartas originales, raras veces exhibidas al publico por su fragilidad, estaran expuestas junto a 65 pinturas y 30 dibujos que expresan los principales temas encontrados en la correspondencia.
Será la mas grande exposición en Londres sobre la obra de Van Gogh por mas de 40 años, una oportunidad unica para bucear en la compleja mente de Vincent.
Para los que esten cerca...

In January 2010, the Royal Academy of Arts will stage a landmark exhibition of the work of Vincent van Gogh (1853–1890). The focus of the exhibition will be the artist’s remarkable correspondence.
Over 35 original letters, rarely exhibited to the public due to their fragility, will be on display, together with around 65 paintings and 30 drawings that express the principal themes to be found within the correspondence.
The first major Van Gogh exhibition in London for over 40 years, this will be a unique opportunity to gain an insight into the complex mind of Vincent van Gogh.

Vincent y Giotto

El jardín del poeta - oleo s/ tela
Arles, septiembre 1888 The poet´s garden - oil on canvas

“…He leído hace algún tiempo un artículo sobre el Dante, Petrarca, Boccaccio, Giotto, Botticelli, dios mío!...que impresión me ha hecho el leer las cartas de esa gente.
Según eso, Petrarca estaba aquí muy cerca de Avignon, y yo veo los mismos cipreses y laureles rosas. He tratado de poner algo de esto en uno de los jardines pintados a plena pasta, amarillo limón y verde lión. Giotto es el que mas me ha emocionado, siempre sufriendo y siempre lleno de bondad y ardor, como si viviera ya en otro mundo distinto. Giotto es además extraordinario y lo percibo mejor que a los poetas: el Dante, Petrarca y Boccaccio…”

Vincent a Theo
Arles, septiembre 1888

"...Some time ago I read an article on Dante, Petrarch, Boccaccio, Giotto and Botticelli. Good Lord! it did make an impression on me reading the letters of those men. And Petrarch lived quite near here in Avignon, and I am seeing the same cypresses and oleanders. I have tried to put something of that into one of the pictures painted in a very thick impasto, citron yellow and lime green. Giotto moved me most – always in pain, and always full of kindness and enthusiasm, as though he were already living in a different world from ours. And besides, Giotto is extraordinary. I understand him better than the poets Dante, Petrarch and Boccaccio..."
Vincent to Theo, Arles, September 1888

Kandinsky: sobre lo espiritual en el arte

El sembrador
Arles, Junio 1888

"...El disonante amarillo limón lastima la mirada, como un tono alto de trompeta junto al oído; los ojos no podrán estar fijos en él y buscarán la quietud del verde o el azul. En niveles sensitivos mas altos, el efecto superficial conlleva otro más hondo: una vibración emocional.

La energía psicológica del color produce un movimiento en el ánimo. La energía física primitiva es el camino por el cual el color llega al espíritu..."

Kandinsky, extracto del libro "Sobre lo espiritual en el arte", 1910.

girasoles III

"Si quieres puedes exponer las dos telas de girasoles
...Tu sabes que Gauguin, por otra parte, gusta de ellas extraordinariamente. Él me ha dicho, entre otras cosas: " esto...es...la flor ".
Sabes que Jeannin posee la peonia, que Quost posee la malvarrosa; pero yo poseo un poco el girasol..."

Vincent a Theo, Arles, enero 23 1889

" If you like you can exhibit the two pictures of sunflowers. ...Besides, you know, Gauguin likes them extraordinarily. He said to me among other things – "That...it's...the flower."You know that the peony is Jeannin's, the hollyhock belongs to Quost, but the sunflower is somewhat my own."

Vincent to Theo, Arles, january 23, 1889

pasiones

Naturaleza muerta con jarro y frutas · Óleo s/ tela
( primeras pinturas de Vincent)
Etten, 1881

Still Life with Beer Mug and Fruit ·
Oil on canvas (early paintings)
44.5 x 57.5 cm.
Etten: December, 1881

"...Soy un hombre de pasiones, capaz de hacer cosas mas o menos insensatas, de lo cual me arrepiento a medias. Me ocurre a menudo que hablo u obro con demasiada precipitación cuando sería mejor esperar con mas paciencia. Creo que otras personas pueden también algunas veces cometer imprudencias semejantes. Ahora, qué hay que hacer, debo considerarme como un hombre peligroso e incapaz de cualquier cosa? No lo creo. Pero se trata de sacar por todos los medios de estas pasiones un buen partido. Por ejemplo, para mencionar una pasión entre otras, tengo una pasión mas o menos irresistible por los libros y tengo necesidad de comer mi pan...Cuando estaba en otro ambiente de cuadros y de cosas de arte, tu sabes bien que sentí entonces por ese ambiente una violenta pasión que iba hasta el entusiasmo y no me arrepiento, y todavía, ahora, lejos de mi país, siento a menudo la nostalgia por el país de los cuadros..."

Vincent a Theo
Wasmes, Bélgica, julio 1880
Carta escrita en el Borinage, una población de obreros que trabajaban en las minas de carbón donde fue predicador durante dos años (1878-1880), antes de empezar su vida como artista.

"...I am a man of passions, capable of and given to doing more or less outrageous things for which I sometimes feel a little sorry. Every so often I say or do something too hastily, when it would have been better to have shown a little more patience. Other people also act rashly at times, I think. This being the case, what can be done about it? Should I consider myself a dangerous person, unfit for anything? I think not. Rather, every means should be tried to put these very passions to good effect. To mention just one by way of an example, I have a more or less irresistible passion for books and the constant need to eat bread. You will understand that. When I lived in other surroundings, surroundings full of pictures and works of art, I conceived a violent, almost fanatical passion for those surroundings, as you know. And I do not regret that, and even now, far from home, I often feel homesick for the land of pictures..."

Vincent to Theo
Cuesmes, Belgium, July 1880

Vincent y John Berger

"...No se me ocurre otro pintor europeo cuya obra exprese un respeto tan franco por las cosas cotidianas, sin por ello elevarlas en alguna medida, sin salvarlas de su cotidianeidad mediante la idealización de lo que representan o de aquello a lo que sirven. Chardin, La Tour, Courbet, Monet, De Satel, Miró, Jasper Johns - por nombrar sólo algunos- se apoyaban todos en la autoridad de una ideología pictórica, mientras que él, en cuanto abandonó su primera vocación de predicador, abandonó toda ideología. Se volvió estrictamente existencial, se quedó ideológicamente desnudo. La silla es una silla, no un trono. Las botas estan gastadas de andar. Los girasoles son plantas, no constelaciones. El cartero reparte cartas. Los lirios morirán. Y de esta desnudez suya, que para sus contemporáneos era ingenuidad o locura, procedía su capacidad de amar, súbitamente y en cualquier momento, lo que veía delante de él..."

John Berger

"El tamaño de una bolsa", 2001

las mujeres de Rembrandt, Zola, Balzac... women

Rembrandt
Retrato de Saskia - Portrait of Saskia
1633



"...Por el mismo motivo que cuando pinto aldeanas quiero que sean aldeanas, por la misma razón cuando son putas, quiero tengan una expresión de putas.
Eso explica que la cabeza de puta de Rembrandt me haya impresionado tanto. Porque ha captado infinitamente bien esa sonrisa misteriosa con la seriedad que sólo él, el mago de los magos, podía hacerlo.
Esto es algo nuevo para mí, y lo quiero lograr a toda costa. Manet lo ha hecho y también Courbet...y bien! por dios!
Tengo la misma ambición, porque además he sentido hasta la medula la infinita belleza de los análisis femeninos de los grandes maestros de la literatura, Zola, Daudet, Gouncourt, Balzac...
Y es que siento en mí la obstinación y estoy por encima de lo que la gente pueda decir de mí y de mi obra"
Vincent a Theo
Amberes, diciembre 1885





"...My thoughts are full of Rembrandt and Hals these days, not because I see many of their paintings but because I see so many types among the people here that remind me of that period.For much the same reasons that if I paint peasant women I want them to be peasant women – so I want to get a whore's expression when I paint whores.That is precisely why a whore's head by Rembrandt struck me so forcefully. Because he had caught that mysterious smile in such an infinitely beautiful way, with a sérieux [gravity] of his very own – the magician of magicians.
This is something new for me, and I want to achieve it at all costs. Manet has done it and Courbet – well, sacrebleu, I've the same ambition too, the more so as I've felt the infinite beauty of the study of women by the giants of literature – Zola, Daudet, de Goncourt, Balzac – in the very marrow of my bones.
I am feeling obstinate, too, and no longer care what people say about me or about my work."

Vincent to Theo
Antwerp, december 1885

Nuenen en España

Carolina: Te envío esta fotografía que hice anteayer por la mañana. Cuando iba al trabajo. Me recuerda un poco al cuadro " El jardín parroquial de Nuenen con figura femenina" no porque guarde la misma estructura, aunque hay elementos comunes, sino porque me produce un tipo muy parecido de melancolía.
Santiago Beceiro
www.myspace.com/peceirus





Vincent Van Gogh
Jardín paroquial de Nuenen con figura
Óleo, 1884

Antonin Artaud, Van Gogh el suicidado por la sociedad

" Breton dijo del " Van Gogh" de Artaud: "Poco antes de morir pudo realizar la obra hiperlúcida, la obra maestra indiscutible que es su "Van Gogh"."

"Van Gogh es un libro clave en la obra de Artaud. Este se vio reflejado como en un espejo en el artista holandés. Es difícil encontrar un caso igual deidentificación. Al indagar en la obra de Van Gogh se siente penetrar en un espíritu paralelo al suyo, se descubre a sí mismo.

...nos muestra en su "Van Gogh" cómo el espíritu aprende a verse en las cosas mas insignificantes, en todo lo que lo rodea, y el modo como se refleja en ellas. Mediante la misteriosa alquimia del pintor el mundo se convierte en una imagen del hombre."

Aldo Pellegrini

"Antonin Artaud el enemigo de la sociedad"

"Querido Theo,

sé muy bien que te escribí ayer, pero ha vuelto a hacer un día tan bello. Mi gran pesar es que no puedas ver lo que veo aquí.

Un fúnebre cipres muy negro se levanta allá arriba y algunas figuritas coloreadas se balancean sobre un sendero.

...a partir de las siete de la mañana hasta las seis de la tarde, he trabajado sin moverme más que para comer un bocado a dos pasos de distancia. Eso explica que el trabajo vaya ligero.

Pero qué dirás tu y qué me parecerá esto a mí mismo dentro de algún tiempo?

Tengo una lucidez o una ceguera de enamorado por el trabajo actualmente. Puesto que este conjunto de color que me rodea es para mí completamente nuevo y me exalta extraordinariamente. De fatiga no hay que hablar; haré todavía un cuadro esta misma noche y lo traeré...Estoy bien decidido a trabajar duro, hasta que me haya superado..."

Vincent a Theo

Arlés, septiembre 1888

"My dear Theo,

I know quite well that I have already written you once today, but it has been such a lovely day again. My great regret is that you cannot see what I am seeing here.

A funereal cypress is standing over them, and some small figures are sauntering along a pink path.

...Today again from seven o'clock in the morning till six in the evening I worked without sitting except to take some food a step or two away. That is why the work is getting on fast. But what will you say of it, and what shall I think of it myself, a little while from now? I have a lover's insight or a lover's blindness for work just now. Because these colours about me are all new to me, and give me an extraordinary exaltation. I have no thought of fatigue, I shall do another picture this very night, and I shall bring it off...and now I have quite made up my mind to work hard until I have surmounted all the difficulties"

Vincent to Theo

Arles, September 1888

Vincent

"...Te escribo en plena posesión de mi presencia de espíritu y no como un loco: como el hermano que tu conoces.

Esta es la verdad: un cierto número de personas de aquí ha dirigido al alcalde una nota señalándome como un hombre indigno de vivir en libertad o algo por el estilo. Han dado la orden de que me volvieran a internar...

Solamente digo que para liberarme lo encontrarás difícil. Si yo no retuviera mi indignación me juzgarías inmediatamente como un loco furioso. Esperemos pacientemente; por otra parte, las emociones fuertes no harían mas que agravar mi estado. Por eso te induzco por la presente a que les dejes hacer sin mezclarte....

...No te oculto que hubiese preferido morir, que causar y sufrir tantas molestias.

Qué quieres? Sufrir sin quejarse es la única lección que hay que apreder en esta vida.

Mi querido hermano: lo mejor es quizás ridiculizar nuestras pequeñas miserias y también un poco las grandes de la vida humana. Toma tu resolución como hombre y no pierdas de vista tu objetivo. Nosotros, artistas en la sociedad actual, no somos más que cántaros quebrados. Cuánto desearía poder enviarte mis telas; pero todo está bajo llave, cerrojos y guardias.

No trates de liberarme; esto se arreglará solo; advierte sin embargo a Signac que no se mezcle, porque meterá la mano en un avispero, no hasta que vuelva a escribir..."

Vincent a Theo

Arles, marzo 1889

“…I write to you in the full posesión of my faculties and not as a madman, but as the brother you know. This is the truth: a certain number of people here addressed a petition to the Mayor, describing me as a man not fit to be at liberty, or something like that…then gave the order to shut me up again…But I do say that as for getting me freed, you would find it difficult. If I did not restrain my indignation, I should at once be thought a dangerous lunatic. Let as hope and have patience. Besides, strong emotion can only aggravate my case. That is why I beg you for the present to let things be whithout meddling.
…I will no deny that I would rather have died than have caused and sufferd such trouble. Well, well, to suffer without complaining is the lesson that has to be learned in this life.
My dear boy, the best we can do perhaps is to make fun of our petty griefs and, in a way, of the great griefs of human life too. Take it like a man, go straight to your goal. In present-day society we artists are Orly the broken pitchers. I so wish I Could send you my canvases, but all of them are under lock and key, guarded by the police and keepers. Don´t try to release me, thet will settle itself, but warn Signac not to meddle in it, for he would be putting his hand into a hornets´nest- not until I write again…”

Vincent to Theo
Arles, march 1889

Vincent & Manet

Èdouard Manet
Desnudo de espaldas
Pastel, 1878


"...Escríbeme, si quieres, de una manera mas detallada acerca de la exposición de Manet, dime los cuadros que hay. Yo siempre he encontrado a Manet muy original....Lamento no haber visto sino muy pocas de sus pinturas. Quisiera, sobre todo, ver sus desnudos.
No encuentro exagerado que algunos - Zola, por ejemplo - estén entusiasmados, aunque por mi parte tampoco creo, de ningún modo, que pueda ser colocado entre los primeros de este siglo. Pero es un talento que tiene muy ciertamente su "razón de ser", y esto ya es mucho. En cuanto a mí, no puedo estar de acuerdo con Zola cuando concluye como si Manet fuera un hombre que abre, en suma, un nuevo porvenir a las concepciones modernas en el arte. Para mí no es Manet, es Millet el pintor esencialmente moderno, gracias a quien el horizonte se ha abierto para muchos..."

Vincent a Theo
Nuenen, enero 1884



"...Please write me some more details about the Manet exhibition; tell me which of his pictures are there. I have always found Manet's work very origional... I am sorry to have seen so very few of his pictures. I should especially like to see his figures of nude women. I do not think it exaggerated that some people, for instance Zola, rave about him, though I, for my part, do not think he can be reckoned among the very first of this century. But his is a talent which certainly has its raison d'être, and that is a great thing in itself.
For my part, I cannot agree with Zola's conclusions, as if Manet were a man who opens a new future to modern ideas of art; I consider Millet, not Manet, to be that essentially modern painter who opened a new horizon to many..."

Vincent to Theo
Nuenen, January 1884

Noche estrellada sobre el Ródano / Starry night over the rhone

Noche estrellada sobre el Ródano
Arles, 1888

" La pintura de estrellas al aire libre: ésta fue la conquista de van Gogh en sus cuadros nocturnos...pero por otro lado, también sigue una tendencia de la metodología artística que van Gogh había desarrollado en su discusión con Bernard. Así pinta van Gogh su "Noche estrellada sobre el Ródano", el predecesor de la obra maestra de su último período: Noche estrellada. " Taschen

"Un cielo estrellado, por ejemplo, me encantaría intentar hacer algo semejante...pero cómo conseguirlo si no me decido a trabajar en casa a partir de la fantasía? "
Vincent a Bernard
Abril 1888

Durante el verano de aquel año encontró un compromiso bastante primitivo. Colocaba velas en su sombrero de paja, realizando sus cuadros con esta pobre iluminación. Pero "el problema de pintar escenas o efectos nocturnos al aire libre, me tiene fascinado". (carta 537). Taschen

"The problem of painting night scenes and effects on the spot and actually by night interests me enormously"

Vincent & Gauguin

"Mi querido amigo Gauguin:

Gracias por haberme escrito de nuevo.....

...me causa un enorme placer eso que dices de que el retrato de la arlesiana, hecho rigurosamente sobre tu dibujo, te ha gustado.

He tratado de seguir con fidelidad respetuosa tu dibujo, y sin embargo, tomando la libertad de interpretar por medio de un color el carácter sobrio y el estilo del dibujo en cuestión. Es una síntesis de arlesiana, si quieres; como las síntesis de arlesianas son raras, toma ésta como obra tuya y mía; como resumen de nuestros meses de trabajo juntos. Para hacerlo, yo he pagado por mi parte,más de un mes de enfermedad, pero también yo sé que es una tela que tú, yo, y otros pocos comprenderemos, como nosotros querríamos que se comprenda...".

Vincent a Paul Gauguin

Junio 1890

Auvers

"My dear friend Gauguin,

Thank you for having written to me again, old fellow...

...and it gives me enormous pleasure when you say the Arlésienne´s portrait, which was based strictly on your drawing, is to your liking. I tried to be religiously faithful to your drawing, while nevertheless taking the liberty of interpreting through the medium of colour the sober character and the style of the drawing in question. It is a synthesis of the Arlésiennes, if you like: as a syntheses of the Arlésiennes are rare, take this as a work belonging to you a me as a summary of our months of work togheter. For my part I paid for doing it whith another month of illness. But I also know that is a canvas which will be understood by you and by very few others, as we would wish it to be understood..."

Vincent to Paul Gauguin

June 1890

Auvers

Auvers-sur-Oise I

El 20 de mayo de 1890 el tren se detuvo en la estación de Auvers-sur-Oise. Del primer vagón baja Vincent, un sombrero de paja cubre su cabeza y en la mano lleva un papel con la dirección de un médico, el doctor Gachet. No imagina que el pequeño pueblo, a sólo 35 kilómetros de París, será el último escenario y la fuente de inspiración de sus pinturas más intensas. En setenta días pinta setenta y tres cuadros.

"...Mi querido hermano, sigo escribiéndote en los intervalos de mi trabajo. Trabajo más que nunca con un furor sordo, creo que pintar me ayudará a curarme, porque una nueva crisis podría destruir mi capacidad de pintar..."
Vincent a Theo
Auvers, 1890